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Conçu par l’Harmonie municipale, le programme de cette soirée mettra les femmes à l’honneur.
Partant des quatre textes forts d’autrices, la metteure en scène Catherine Schaub explore plusieurs formes du courage féminin dans un équilibre remarquable entre gravité et légèreté.
Stefan Wey spielt mit Illusion und Realität, mit Licht und Schatten, mit Feuer und Wasser und lädt ganz nebenbei das Publikum unter die Bettdecke Hans Christian Andersens ein.
Molière de la meilleure Comédie, Bigre est un spectacle irrésistible et drôle qui raconte avec tendresse nos travers, nos désillusions et nos espérances.
Prodige de l’équilibre, Yoann Bourgeois signe un spectacle hors normes, une réaction en chaîne où les corps de huit prodigieux acrobates et danseurs défient la peur et la pesanteur.
De Kapitän Mullebutz a seng Séisswaassermatrouse komme vun hire Reesen nees zeréck op Lëtzebuerg and let me tell you: Si si wibbeleg !
Le compositeur et chef d’orchestre Gast Waltzing est aux manettes de cette soirée, histoire d'entamer la nouvelle année de la meilleure des façons : ensemble et en musique.
Partant de témoignages de personnes autistes et de leurs familles, Héloïse Meire propose un spectacle poétique et troublant qui questionne la norme et invite à réfléchir à d’autres façons d’être au monde.
Grandir à mille lieues de la terre de ses parents n’a rien d’une évidence. Fille d'immigrés tunisiens, Norah Krief le chante à merveille pour évoquer avec force la délicate question de nos racines.
Une petite fille, un cheminement à travers les bois, une promesse à tenir, un capuchon rouge, un couteau... Loup, prend garde !
L’ambiance, la façon de raconter et la gestuelle raffinée de la compagnie Kariatydes nous (re)plongent au cœur des histoires de Gustave Flaubert et de Prosper Mérimée. Deux véritables prouesses.
Ein anrührendes Stück, in dem es um Liebe, Glück, Vertrauen, Einsamkeit und letztendlich auch um die Frage nach dem Lebenssinn geht.
Concert commémoratif mêlant musiques des années 20 et chansons plus contemporaines, écrites par des auteurs juifs et présentées en allemand, en hébreux et en yiddish.
Ce spectacle-phénomène assemble et détourne plus de mille plans-séquences du cinéma hollywoodien pour créer un long-métrage inédit et parodique. Les bruitages et le doublage des voix sont créés sur scène par un groupe de comédiens survoltés.
Du conte traditionnel de Christian Andersen, la trame demeure. Mais Aurélie Namur en détourne la signification pour donner au récit une couleur tout à fait joyeuse et contemporaine.
Trois siècles et le mouvement de mai 68 plus tard, la célèbre pièce Les Fourberies de Scapin travestie en mode Flower Power n’est jamais parue aussi drôle et spirituelle.
Das Denken von Arendt und das Theater treffen sich: Theater ist eine Schule des Urteilens, eine konrete Basis für den Versuch mit den grossen Fragen der Menschheit umzugehen.
La cinquantaine, dégarni et bedonnant, Robert passe le plus clair de son temps enfermé dans son garage où il tente de mettre au point un appareil à téléportation. Mais comme le film de Cronenberg, une mouche se glisse dans la machine…
Diese Geschichte möchte kleinen und großen Abenteurern zeigen, dass es auch völlig in Ordnung ist, Angst zu haben. Eine mutmachende Erzählung für die ganze Familie!
Une danse qui marche au seul carburant du désir, des mots de Gainsbourg dont chaque syllabe pénètre délicieusement oreilles et sens, et la voix profonde et magnétique de Bashung contribuent à l’énergie dévastatrice de ce spectacle.
Laurent Hatat et Emma Gustafsson s’emparent du roman d’Edouard Louis dans un spectacle sans concession ni pudeur : un théâtre charnel qui quitte le langage pour retrouver les corps dans toute leur splendeur, dans toute leur violence.
Die Mitglieder des Schauspielensembles des Staatstheaters Mainz Anika Baumann, Henner Momann und Julian von Hansemann bringen den Debütroman des Tomte-Sängers Thees Uhlmann in einer eigenen Theaterfassung auf die Bühne.
Le monde part en couille, c’est officiel. Un couple de ploutocrates décadents, accroché à ses privilèges comme à la misère du monde, s’épuise à se maintenir debout alors que tout se décompose autour de lui.
De leur périple autour du monde, les chorégraphes Jennifer Gohier et Grégory Beaumont ne sont pas revenus les mains vides. Dans leur besace : parfums, cafés, masques extraordinaires… et danses venues d’ailleurs.
Montez à bord du « Fliegender Holländer » ! Le célèbre vaisseau fantôme surgira des flots au travers de plusieurs grands chefs-d’oeuvre classiques et contemporains.
Je hurle témoigne de la lutte de poétesses afghanes pour leurs droits. Sur scène, deux comédiennes-marionnettistes et un musicien racontent les désirs et les rêves de ces femmes qui vivent leur insoumission à travers les mots.
L’Orchestre d’harmonie du Conservatoire présentera un programme d’oeuvres tout à fait singulières qui ravira vos oreilles de mélomane en puissance.
La Cordonnerie mêle joyeusement théâtre, cinéma et musique pour propulser les deux protagonistes de la célèbre épopée ibérique dans le monde d’aujourd’hui, sur les routes de Picardie.
Célébration de la Commedia dell’arte, Arlequin est LE spectacle italien le plus vu au monde. Tout simplement à ne pas rater.
Composée en deux temps, cette soirée mêle musique, peinture et jeu d’acteur électrisant pour nous offrir une incursion sensible et déroutante dans l’entre-deux-guerres.
Partant d’un solide travail de documentation et de collecte de témoignages, Renelde Pierlot imagine un cheminement de trois spectacles pour dévoiler l’univers intime des personnes âgées, handicapées ou incarcérées.
In einem Neuköllner Deutschkurs begegnen sich Syrer, Israelis und Palästinenser erstmals. Ein Aufeinandertreffen der verschiedenen Erfahrungen aus dem Nahen Osten und Berlin.
Urbain, charnel et sonore, D. Quixote confronte deux socles de la culture hispanique : le célèbre roman de Cervantes, pour mieux renverser les codes de la danse flamenca.
Deux auteurs, deux époques et deux langues : de cette confrontation, le metteur en scène Stefan Maurer extrait une matière tout à fait contemporaine et esquisse une photographie lucide et saisissante de notre société.
Wat ass dann dran an där Virwëtztut? Lieft en iwwerhaapt nach? De Kabaret? Dee Politeschen?
A stage occupied by the audience with no set nor actors in sight: the Kappkino concept breaks the rules of classical theater to free imagination.
Ein Stück über Fake News und Rechtspopulismus.
Partant de témoignages de frontalières travaillant au Luxembourg, la metteure en scène Sophie Langevin fait entendre ce que ces femmes apportent et transportent sur un plan affectif, culturel et politique de part et d’autre des frontières.
Sous nos yeux, comme par magie, des objets de notre quotidien s’animent et se transforment. Les voilà dotés d’une vie propre jusqu’alors insoupçonnée.
Broderbour, Luxembourg : Joséphine et Claudine Bal y naissent dans les années 20 et contribuent héroïquement, à coups d’export de la danse folklorique nationale, à la gloire du pays à l’international. Ce ballet documentaire leur rend hommage.
Petit Atelier Théâtre Esch permet aux jeunes de découvrir le spectacle vivant par la pratique artistique. Le projet prend la forme d’ateliers qui aboutissent à la création d’un véritable spectacle.
Catherine, comment as-tu découvert ces quatre autrices ? Tous les ans en France, la SACD* organise un évènement qui s’intitule « Les intrépides ». La SACD choisit plusieurs autrices et passe une commande pour des ...
Créé en début d’année au Festival Suresnes Cités Danse, le spectacle La finale de Josette Baïz ouvre la saison du Escher Theater en orchestrant un métissage de danses joyeux et débridé, pour déplacer les ...
La chorégraphe Simone Mousset a accepté d’être la première artiste associée au Théâtre d’Esch. Au fil des trois prochaines saisons, le public pourra découvrir trois de ses spectacles (dont deux créations) mais aussi ...
Une forme de comique, mais qui fait rire surtout de ce qui n’est pas drôle. Par exemple, ce condamné à mort qu’évoque Freud, qu’on mène un lundi à l’échafaud : « Voilà une semaine qui commence bien ! », ...
Le théâtre contemporain doit être le témoin de nos réalités, un témoin à la fois critique et inventif. Le fil rouge de notre première saison est le courage sous toutes ses formes. Il parcourt aussi bien notre ...
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