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8 June 2023 | Lawrence.Rollier |
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Il y a notre for intérieur, et l’image que nous montrons de nous au quotidien ; nos souhaits les plus intimes, et les pressions de la société. L’époque a vite fait de nous enfermer dans des cases, et nous avons tôt fait de nous y aligner. Du haut de ses 11 ans, Augusta dit non. Elle dit non au formatage. La toute jeune comédienne entend vivre les vies que lui prodigue son puissant imaginaire. En totale liberté, elle mène sa propre danse et clame sa différence. Connus pour leurs narrations originales, leurs vidéos expérimentales et une musique live déconcertante, les soeurs h signent un spectacle brut et poétique, fort d’un message percutant : exister sans compromis, bien au-delà des stéréotypes. Avec humour et surprises permanentes, leur performance sort – et nous invite à sortir – du cadre.
A l’issue de la représentation du 17/05, nous vous invitons à venir échanger de manière informelle avec les artistes autour d’un verre, au bar de l’Ariston.
MEMM, cela veut dire « Au Mauvais Endroit au Mauvais Moment ». Pour Alice, ce mauvais endroit, c’est Paris. Et ce mauvais moment, c’est le 13 novembre 2015, où l’acrobate-voltigeuse prend une balle dans le bras. Sur scène, accompagnée à la batterie par Raphaël de Pressigny (du groupe Feu! Chatterton!), Alice raconte, par le corps et la musique, sa reconstruction. Ce renversant duo de cirque et de musique s’intéresse non pas au drame, mais à l’après. L’après qui est parfois burlesque, parfois fou, parfois rempli de colères. Sur un lit d’hôpital disposé sur scène, Alice transcende sa douleur et retrouve la légèreté de la voltigeuse. En faisant naitre la beauté et les rires du chaos, MEMM nous montre que si le chemin de la guérison est long, à la fin, c’est la vie qui triomphe.
A l’issue de la représentation, échangez en salle avec l’équipe artistique du spectacle.
Dans le cadre des Francofolies Esch
À noter : en raison des conditions météorologiques qui n’ont pas permis aux artistes de répéter dans la forêt du Ellergronn, le concert immersif prévu en amont du spectacle aura lieu lui aussi à l’Ariston.
Dans Luonnollisesti (« naturellement » en finnois), le public est convié à un monologue interprété par la célèbre comédienne d’origine finlandaise Marja-Leena Junker (Prix national du théâtre 2023 pour l’ensemble de sa carrière). Le récit explore les tensions intimes propres à son existence à la fois au coeur de la « civilisation » et en retrait, au pied des arbres, autant qu’il propose un hommage au métier d’actrice.Plus qu’une simple fiction documentaire, ce spectacle propose une méditation sur nos écosystèmes, mettant en lumière les liens d’interdépendance entre notre humanité et la forêt. On n’aura donc pas le temps de craindre une leçon de philosophie de comptoir sur la déshumanisation citadine : c’est au silence, au mythe, à la faune et à la flore finlandaise, que ce spectacle va et nous emmène, et ce voyage est intime et sensoriel.
Avant la représentation, une immersion sonore composée par Emilie Mousset, à l’Ariston, est proposée à celles et ceux qui le souhaitent et sans obligation.
19:15 Concert immersif à l’Ariston (30 min)19:45 Pause avec en-cas et rafraîchissements20:45 Pièce de théâtre (80 min)
Olé ! Dans cet atelier, partez à la découverte de la danse flamenco avec les artistes du spectacle Insaciable.
In this workshop, children or/and parents dance, play, and fantasize over the themes from show Forever. Bodies are warmed-up, sentences from the show are danced, the themes are discussed, the children and/or their parents improvise and create. The workshop will be led by Dominique Cardito, a dance teacher and a dancer. Dancing experience is not required.
L’histoire commence un mardi. Dans un de ces petits magasins de ville, un homme vend des télévisions. Des programmes y défilent toute la journée. Ce mardi-là, sa femme le quitte, et sa vie part en vrille. Le mardi d’après, une édition spéciale est diffusée à la télévision : un type en costume-cravate a été kidnappé… Véritable thriller théâtral où se marient à la perfection texte, jeu, création numérique et composition musicale, Juste un homme, avec un fusil invite le/la spectateur·rice au coeur de ce point de bascule où l’homme « normal » sombre dans la folie. Toute puissance des algorithmes, mass médias, fake news, despotismes des « cols blancs » et isolement… À l’heure du « tout, tout de suite », ce monologue en forme de journal intime nous parle du monde d’aujourd’hui. Le metteur en scène Godefroy Gordet nous plonge dans la brutale et incontrôlée métamorphose d’un homme qui, dans un dernier espoir, tirera son ultime cartouche.
This workshop aimed at an all-audience/dance enthusiasts intends to raise awareness about the issues from show Instantanés #3. This play is set in a series of female soli that is led by transformation, empowerment and revelation, just like the transition from darkness to light. This third part focuses more particularly on night. Thus, this workshop led by Alex Blondeau, a performer of the play, will offer an approach of contemporary dance while tackling those themes.
Ein Traum, der die Jahrhunderte überdauerte: 1595 verfasste Shakespeare seinen Sommernachtstraum. Das Stück rund um Täuschung, Liebe und Magie bezirzt das Publikum bis heute. Gut hundert Jahre später komponierte Henry Purcell 1692 seine barocke Oper The Fairy Queen, eine Adaption des Sommernachtstraums. An diesem Abend wird dem Dialog zwischen Shakespeare und Purcell, zwischen Wort und Ton frisches Leben eingehaucht. Nora Koenig entlockt der Geschichte magische Momente, während die Sängerinnen Véronique Nosbaum und Lilith Verhelst sowie das Ensemble cantoLX für die passende Musik der Träume und Masken sorgen.
Dans Abysses, l’auteur sicilien Davide Enia nous emmène sur l’île de Lampedusa, à la rencontre de ces femmes et de ces hommes qui, fuyant les guerres et les famines, ont vu leurs espoirs d’une vie meilleure se fracasser en mer. « Je ne savais vraiment pas ce que j’y trouverais. J’ai rencontré l’Histoire. Et je n’étais pas prêt », raconte Enia, qui s’est rendu sur place. S’il témoigne de l’innommable, il dit aussi les éclats d’espoir, ces moments où l’instinct d’aider son prochain pousse habitant·es et sauveteur·euses à transcender leurs a priori et leurs peurs. Au fil de son récit, il renoue aussi avec sa propre histoire familiale. Pour porter ce texte sur scène, Alexandra Tobelaim est allée à l’essentiel : un comédien, Solal Bouloudnine, et une musicienne, Claire Vailler. Il n’en fallait pas davantage pour servir la puissance des mots d’un reporter citoyen qui est aussi un véritable conteur.
Introduction au spectacle par la metteuse en scène avant la première représentation (19h30)
Table ronde autour de la thématique migratoire à l’issue de la première représentationen en compagnie de Charlotte Brouxel (Amnesty International Luxembourg) et de Sérgio Ferreira (ASTI).
Around ZongenZodi, our activity leaders offer you a workshop of games and theatrical improvs.
This workshop is offered as part of “P’tits brunchs du théâtre”: before or after a young-audience show, our team offers you to have a brunch with your kids and take part in activities as a family.
11:00 am or 03:00 pm Show ZongenZodi 12:00 am Brunch (free) 01:00>02:30 pm Parent-child theater workshop (5€)
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