Stephan Eicher, avec son spectacle Seul en scène, propose une expérience unique rythmée par des interprétations inédites de ses plus grands tubes, des partages d’anecdotes et des improvisations surprenantes. Ce nouveau spectacle s’annonce comme un véritable voyage musical et poétique au coeur de l’univers de Stephan Eicher.
Après son succès la saison passée, ce projet du Escher Theater sera de nouveau joué directement dans les salles de classe des lycées. Mis en scène par Renelde Pierlot, ce spectacle aux apparences de faux «live» animé par une influenceuse, aborde la question de l’image de soi et de son corps, telle que renvoyée par les réseaux sociaux.
Devenue influenceuse avec 356 K abonnés YouTube et 412K followers Instagram, une ex-élève décide de revenir dans son ancienne salle de classe pour faire un « Live », un « Evenement », pour sa « Communauté ». Petit à petit les souvenirs des humiliations, des commentaires grossophobes, des remarques racistes qu’elle a enduré adolescente rejaillissent et viennent réveiller blessures et ressentiments. Et elle n’est pas du genre à se taire !
Un débat avec la comédienne et un.e intervenant.e extérieur.e suivra directement la représentation.
Le jeudi 3 octobre, c’est la présentation de saison !
En marge du spectacle d’ouverture Électre des bas-fonds, toute l’équipe du Escher Theater a le plaisir de vous convier à sa présentation de saison, dès 18h30 au Théâtre.
Un dimanche par mois, quatre artistes vous proposent de (ré)inventer ensemble le repas familial du dimanche, sous un angle créatif. Se prendre le temps de partager un plat, une recette, un souvenir, une anecdote, une chanson, une histoire ou autre chose, pourquoi pas!
Un dimanche par mois, 11H-15H :
22 décembre 24 : « Prost ! »
26 janvier 25 : « Tea time »
23 février 25 : « Fueskichelcher & Co. »
16 mars 25 : « Les 5 sens »
27 avril 25 : « Banquet final »
Gratuit sur réservation auprès de Lena.Batal@villeesch.lu : +352 621 461 966
FR Cet atelier est destiné à tout·es celles et ceux qui veulent découvrir et pratiquer les techniques du théâtre.
C’est votre première expérience ? Pas de panique ! Ce cours en deux demi-journées est une initiation progressive qui vous offre une première approche du jeu d’acteur·ice de manière ludique et dans un cadre bienveillant. Au programme : découverte du jeu d’acteur·ice, pratique en groupe, prise de parole en public, confiance en soi, appréhension de ses émotions et lâcher prise.
Professeure de théâtre, Magaly Texeira est une comédienne luxo-portugaise née au Luxembourg. Elle est également chanteuse de fado.
PT Workshop de fim de semana – Introdução ao teatro (em português e francês). No âmbito do espetáculo 25 de abril de 1974 da companhia portuguesa mala voadora.
Este workshop destina-se a todos os que queiram descobrir e praticar técnicas de teatro. É a tua primeira experiência? Não entres em pânico! Este curso de dois meios dias é uma iniciação gradual à representação, ofrecendo-lhe uma primeira abordagem ao jogo de ator/atriz de forma divertida e num ambiente atencioso. Sobre o programa: descobrir a o jogo de ator/atriz, prática em grupo, coletivo, melhorar o discurso em público, auto-confiança, compreender as suas emoções, libertar-se.
Professora de teatro, Magaly Texeira é uma actriz luxo-portuguêsa. Ela também é uma cantora fadista.
Autour de D’Prinzessin op der Ierbes, nous vous proposons un atelier de jeux et d’improvisations théâtrales. Cet atelier est conçu pour permettre aux parents et aux enfants de partager un moment de créativité et de découverte du théâtre.
Atelier proposé dans le cadre d’un P’tit brunch du théâtre : un spectacle, de quoi boire et manger, avec un atelier ludique pour petits et grands à la clé !
Autour du spectacle Les jours de la lune, nous vous proposons un atelier de bien-être et d’expression corporelle.
Après avoir mené une carrière d’artiste lyrique pendant 30 ans, Elisabeth Baudry s’est reconvertie et formée durant 7 ans à une pratique de médiation corporelle : la pédagogie perceptive. À travers des exercices adaptés à toutes conditions physiques, la pédagogie perspective permet de mieux comprendre son corps et ses sensations, tout en proposant des techniques pour remédier à certains inconforts.
Et si on passait un dimanche après-midi au théâtre ? 14h : atelier de bien-être
16h : échanges autour d’un café
17h : spectacle Les jours de la lune avec mot d’introduction par l’équipe artistique
« Ragnanas, une scène de crime dans mes culottes, bloody mary, Erdbeerwoche, decongelar el bistec… »
Qu’on en parle ouvertement ou par métaphores, qu’on le taise ou le revendique, c’est là partout et tout le temps, de la puberté à la ménopause. C’est, avec la sexualité, le sujet qui touche tout le monde tout en restant intime et tabou. Alors justement, parlons-en : « LES RÈGLES ».
Sur scène, trois femmes de différentes générations et un homme. Iels porteront la « matière règles » de manière ludique et jubilatoire. Et aussi des témoignages filmés de femmes, d’hommes et d’enfants. Mais aussi de médecins, de sociologues, etc. Les jours de la lune est un moment de lâcher-prise collectif où on décide que tout, absolument tout, peut être abordé, dit et entendu.
Une introduction au spectacle par l’équipe artistique aura lieu à 16h15 avant la représentation du dimanche 2 mars.
Spectacle initialement prévu le 04 février et reporté aux 14 et 15 juin 2025.
Serge est ravi. Il vient de s’offrir un tableau peint en blanc, avec des nuances de blanc. Marc trouve l’achat de cette toile hors de prix parfaitement absurde. Une discussion violente s’engage, et les deux hommes demanderont l’arbitrage plus conciliant d’Yvan, lui aussi copain de toujours…
Trois amis sur scène, interprétés par trois amis dans la vie, Olivier Broche, François Morel et Olivier Saladin – tous anciens Deschiens – jouent une pièce devenue un classique de la comédie. La situation dérape dans un crescendo hilarant et féroce, qui ne laissera personne indemne. C’est l’amitié de ces trois-là qui risque de voler en éclat. Pourra-t-elle résister à l’usure du temps, être sauvée, et par quoi ? Peut-être juste par un certain sens de l’humour, le plaisir de s’engueuler, et la joie de la réconciliation.
« Une des soirées les plus intenses et captivantes qui puissent se vivre au théâtre » Le Monde
1759, en pleine Angleterre rurale. Une domestique est condamnée pour meurtre. Quand la jeune femme prétend être enceinte – ce qui la sauverait de la pendaison – un jury de 12 matrones est constitué, face à elle, pour décider de son sort. À l’extérieur, la foule réclame du sang. À l’intérieur, les jurées se livrent à un combat acharné, où le diable n’est jamais loin.
À la tête d’une impressionnante troupe de treize comédiennes et trois comédiens, Chloé Dabert donne vie une fresque judiciaire et sociale qui est aussi un véritable procès à suspens. Justice, patriarcat, maternité, conflits de classe… : Le Firmament fait subtilement entendre, dans une mise en scène d’une intensité rare et assortie de magnifiques images vidéo, les grandes questions d’aujourd’hui.